Simone Guiducci Gramelot Ensemble & Ralph Alessi – Re-Turning Point (2026): jazz contemporaneo tra tradizione e ricerca.

Simone Guiducci “Gramelot Ensamble” & Ralph Alessi – Re-Turning Point

 

Simone Guiducci “Gramelot Ensamble” & Ralph Alessi – Re-Turning Point (Abeat For Jazz, 2026)

Un ritorno che rinnova il dialogo tra jazz, tradizione e libertà espressiva

Ci sono progetti musicali che riescono a conservare nel tempo una propria identità senza rinunciare alla voglia di esplorare nuove strade. È il caso del Gramelot Ensemble, formazione guidata dal chitarrista Simone Guiducci, che dopo dieci anni dall'ultima pubblicazione discografica torna con Re-Turning Point, un album che rappresenta molto più di un semplice ritorno. È un nuovo capitolo di una storia iniziata oltre vent'anni fa, caratterizzata dall'incontro tra jazz, tradizioni popolari, improvvisazione e ricerca musicale.

Stefano Dentice – Quando la musica è una vocazione. Petra Magoni, storia di un’artista libera di essere libera (Libro, 2026)

Stefano Dentice – Quando la musica è una vocazione ... Petra Magoni, storia di un’artista libera di essere libera

Stefano Dentice – Quando la musica è una vocazione / Petra Magoni, storia di un’artista libera di essere libera (Serigrafisud Edizioni, 2026)

Petra Magoni raccontata attraverso una carriera ricca di incontri, sperimentazioni e scelte personali, sempre nel segno della libertà artistica

Seguire il proprio percorso senza preoccuparsi troppo delle etichette, lasciarsi guidare dalla curiosità e non avere paura di cambiare direzione. È una filosofia che sembra accompagnare da sempre Petra Magoni, cantante che nel corso della sua carriera ha attraversato esperienze musicali molto diverse, conservando una personalità riconoscibile e una particolare voglia di mettersi alla prova. A ripercorrerne la storia è il giornalista Stefano Dentice, autore di Quando la musica è una vocazione / Petra Magoni, storia di un'artista libera di essere libera, pubblicato da Serigrafisud Edizioni.

Valerio Bruner – Stella Maris (2026), rock d'autore e impegno civile

Valerio Bruner – Stella Maris

Valerio Bruner – Stella Maris (Ulisse Records, 2026)

Otto canzoni di rabbia, umanità e speranza per non smettere di credere

Ci sono artisti che scelgono di non voltarsi dall'altra parte, che continuano a raccontare le contraddizioni del presente senza cercare facili consensi. Valerio Bruner appartiene a questa categoria. Cantautore napoletano dalla voce ruvida e dall'anima profondamente rock, ha costruito negli anni un percorso personale, nel quale la musica diventa uno strumento per dare voce a chi spesso rimane ai margini della società. Con Stella Maris, il suo sesto album, questa attitudine trova una nuova e intensa espressione.

Reunion Trio – Strange Smile (2026) | Jazz contemporaneo e libertà espressiva

Reunion Trio – Strange Smile

Reunion Trio – Strange Smile (WoW Records, 2026)

La tradizione jazzistica incontra nuove emozioni e libertà espressiva

Ci sono sonorità e incontri musicali che riescono a catturare la mia attenzione, soprattutto quando alla conoscenza della tradizione si accompagna il desiderio di esplorare nuove strade. È quanto ho ritrovato in Strange Smile, il nuovo album del Reunion Trio, pubblicato dall'ottima Wow Records. 

Alan Reed – Grey Sky Thinking (2026), Neo-Prog tra inquietudini e speranza

Alan Reed – Grey Sky Thinking

Alan Reed – Grey Sky Thinking (White Knight Records, 2026)

La passione non conosce un ultimo capitolo

Ci sono momenti nella vita di un musicista in cui la musica diventa qualcosa di più di una forma di espressione. Diventa un modo per guardarsi indietro, fare i conti con il proprio percorso e provare a dare un significato a ciò che accade intorno. È questa la sensazione che accompagna Grey Sky Thinking, il terzo e ultimo album solista di Alan Reed, una voce che molti appassionati di progressive rock conoscono soprattutto per il suo lungo percorso con i Pallas.

Domenico Caliri – Quarto (2026), jazz contemporaneo tra ricerca e libertà espressiva

Domenico Caliri feat. Fabrizio Puglisi – Quarto

Domenico Caliri feat. Fabrizio Puglisi – Quarto (Caligola Records, 2026)

Quattro musicisti, un dialogo di rara intensità

Ci sono incontri musicali capaci di aprire nuove prospettive, soprattutto quando nascono dalla conoscenza reciproca e da una lunga esperienza condivisa. È quello che accade in Quarto, il nuovo lavoro del chitarrista e compositore Domenico Caliri, pubblicato dall'ottima Caligola Records, etichetta da sempre attenta alle espressioni più interessanti del jazz italiano e internazionale. 

Davide “DeaR” Riccio – Remainders (2026): Un viaggio musicale tra sperimentazione, memoria e libertà creativa

Davide “DeaR” Riccio – Remainders

Davide “DeaR” Riccio – Remainders (Music Force, 2026)

Quando la musica ritrova la strada della memoria

Ci sono progetti musicali che vanno oltre la semplice pubblicazione di un album, trasformandosi in un vero e proprio viaggio attraverso il tempo. È il caso di Remainders, il nuovo triplo CD di Davide “DeaR” Riccio, pubblicato dall'ottima Music Force, etichetta discografica da sempre attenta a valorizzare proposte musicali originali e percorsi artistici fuori dagli schemi.

Ellen River – Looking For A Rainbow (2026) | Americana, Folk Rock

Ellen River – Looking For A Rainbow

Ellen River – Looking For A Rainbow (Autoproduzione, 2026)

Dodici canzoni per ritrovare la bellezza anche nei giorni più difficili

Seguo fin dal suo esordio il meraviglioso percorso artistico di Ellen River, una cantautrice modenese che negli anni ha saputo conquistarmi con la sensibilità delle sue composizioni, la personalità della sua voce e il profondo legame con la tradizione musicale americana. Con Looking For A Rainbow, il suo nuovo album, Ellen torna a raccontare quello che accade intorno a noi, senza nascondere le inquietudini e le contraddizioni del presente. 

James Leibow – Since We're Here (2026): Jazz Fusion, Jazz-Rock e Progressive

James Leibow – Since We're Here

James Leibow – Since We're Here (Darby James Records, 2026)

Quando la chitarra incontra la libertà e l'energia della fusion

Ci sono dischi che riescono a catturare l'attenzione di chi ama la jazz fusion fin dai primi ascolti, soprattutto quando alla qualità delle composizioni si aggiunge l'incontro tra musicisti di grande esperienza. Since We're Here, nuovo album del chitarrista americano James Leibow, è un lavoro strumentale che si muove tra jazz-rock, fusion e progressive, mettendo al centro una chitarra elettrica capace di alternare energia, ricerca sonora e momenti di particolare sensibilità melodica.

ViaMedia – Lullabies For The Marooned (2026) | Progressive Rock, Art Rock ed Elettronica

ViaMedia – Lullabies For The Marooned

ViaMedia – Lullabies For The Marooned (Autoproduzione, 2026)

Un viaggio sonoro tra emozioni, mistero e libertà creativa

Ci sono album che conquistano gradualmente, senza cercare scorciatoie, grazie alla capacità di costruire atmosfere e accompagnare l'ascoltatore in un percorso musicale ricco di suggestioni. Dopo Bridge Of Sighs del 2024, i ViaMedia tornano con il loro secondo album, Lullabies For The Marooned, confermando la personalità del duo britannico-norvegese formato da Karl Yngvar Dale e Tore Dimmestol. Un lavoro che mi ha incuriosito per la varietà delle soluzioni sonore e per il modo in cui riesce a muoversi tra progressive rock, art rock, elettronica e sonorità new wave, mantenendo una propria identità.

Cristiano Roversi – In The House Of 100 Rooms (2026) | Progressive Rock Intimista

Cristiano Roversi - In The House Of 100 Rooms

Cristiano Roversi - In The House Of 100 Rooms 

(Ma.Ra.Cash Records, 2026)

Cento stanze, infinite emozioni da attraversare

Ci sono album che sembrano invitarti a entrare in un mondo nel quale ogni passaggio nasconde qualcosa da scoprire. In The House Of 100 Rooms (Ma.Ra.Cash Records), il nuovo lavoro di Cristiano Roversi, è uno di questi. Un ritorno discografico che mi incuriosisce per il suo carattere intimista e per il modo in cui il compositore mantovano costruisce un percorso musicale che guarda alle radici del progressive rock, senza rinunciare alla delicatezza delle sonorità acustiche.

Dangerous Encounters Trio – Milonga do Mar (2026): Jazz, musica latina e suggestioni classiche

Dangerous Encounters Trio – Milonga do Mar

Dangerous Encounters Trio – Milonga do Mar 

(Dodicilune Records, 2026)

Quando gli incontri musicali diventano emozioni inattese

Ci sono dischi che attirano la mia attenzione per gli accostamenti musicali meno scontati, per quella capacità di mettere insieme esperienze e tradizioni differenti senza che il risultato sembri un semplice esercizio di stile. Milonga do Mar, esordio discografico del Dangerous Encounters Trio, appartiene proprio a questa categoria. Fin dal titolo e dal nome scelto per il progetto si intuisce la volontà di esplorare territori diversi, lasciando che siano gli incontri tra i musicisti e le loro sensibilità a suggerire nuove possibilità espressive.

Leo Anaga – Freeride (2026): Jazz Fusion, Progressive Rock ed Elettronica in Libertà

Leo Anaga – Freeride

Leo Anaga – Freeride (Autoproduzione, 2026)

Viaggio strumentale tra libertà espressiva e contaminazioni sonore

Ci sono dischi che riescono a catturare l'attenzione per la capacità di muoversi liberamente tra generi e linguaggi musicali differenti. Freeride, il nuovo lavoro autoprodotto di Leo Anaga, è uno di questi. Fin dal titolo, l'album suggerisce un percorso senza direzioni prestabilite, nel quale rock, jazz, progressive ed elettronica trovano un punto d'incontro personale.

Maurizio Di Tollo – Com’è profondo il male (2026) – Rock d’autore tra inquietudini e disincanto

Maurizio Di Tollo – Com’è profondo il male

Maurizio Di Tollo – Com’è profondo il male (Ma.Ra.Cash Records, 2026)

Le inquietudini e le contraddizioni del nostro tempo

Com’è profondo il male è un album che affronta il dolore e le contraddizioni della società contemporanea, soffermandosi sull’alienazione, la manipolazione, la solitudine e la perdita di senso. Maurizio Di Tollo trasforma questi temi in un percorso musicale e narrativo che invita a interrogarsi sulla natura del male, non come qualcosa di astratto, ma come una realtà che riguarda le persone e la collettività.

Danilo Grossi – In Un Giorno Senza Tempo (2026) | Cantautorato italiano

Danilo Grossi – In Un Giorno Senza Tempo

Danilo Grossi – In Un Giorno Senza Tempo (Juno Records, 2026)

Storie ed emozioni in musica

Danilo Grossi arriva al suo primo album da un percorso professionale e umano che lo ha visto muoversi a lungo tra musica, giornalismo, cultura e organizzazione di eventi. Già coordinatore nazionale musicale di MArteLive, tra i fondatori di MarteLabel e direttore di Marte Magazine, ha contribuito per anni alla valorizzazione della scena culturale indipendente italiana. Un'esperienza che oggi trova una nuova forma espressiva nella scelta di mettersi dall'altra parte del palco e affidare alla musica il proprio sguardo sul mondo.

Giuseppe Sep Sarno – The Keith Emerson Piano Tribute (2026) | Progressive Rock al pianoforte

Giuseppe Sep Sarno – The Keith Emerson Piano Tribute

Giuseppe Sep Sarno – The Keith Emerson Piano Tribute 

(Ma.Ra.Cash Records, 2026)

Il pianoforte, l'anima immortale di Keith Emerson

Keith Emerson è stato uno dei musicisti che hanno contribuito a dare un'identità precisa al progressive rock. Con gli Emerson, Lake & Palmer ha portato nella musica rock la propria passione per la musica classica, unita a un talento straordinario per le tastiere e a una ricerca sonora che ha segnato un'epoca. Chi ha ascoltato i dischi del trio conosce bene le sue lunghe fughe strumentali, le sonorità dell'organo Hammond e del Moog e quella capacità di passare dalla forza del rock a momenti di grande intensità melodica.

Villa Panico – Villa Panico Vol. 1 (2026): jazz sperimentale e progressive rock

Villa Panico – Villa Panico Vol. 1

Villa Panico – Villa Panico Vol. 1 (Ionan Sound Record, 2026)

Quando la musica rompe gli schemi

Mi incuriosiscono i progetti che nascono dall'incontro fra musicisti desiderosi di esplorare territori poco convenzionali. I Villa Panico prendono forma a Siena nel 2023, nell'ambiente di Siena Jazz, e arrivano a Villa Panico Vol. 1, pubblicato nel 2026 da Ionian Sound Record, dopo due anni di lavoro.

Francesco Morittu – Amal Fatah (2026), tradizione sarda e ricerca musicale

Francesco Morittu – Amal Fatah

Francesco Morittu – Amal Fatah (IF Records, 2026)

La tradizione sarda incontra nuove strade sonore

Ci sono dischi che permettono di avvicinarsi a una cultura attraverso una prospettiva diversa, senza bisogno di conoscerne ogni storia o ogni sfumatura. Amal Fatah, il nuovo album di Francesco Morittu, pubblicato dalla sempre propositiva IF Records, appartiene a questa categoria. Un lavoro che mi incuriosisce per il modo in cui affronta la musica tradizionale sarda, cercando nuove possibilità espressive senza perdere il legame con le proprie origini.

Blessed Child Opera – The Traveler Challenges Death (2026) – Dark Folk e New Wave tra romanticismo e inquietudine

Blessed Child Opera – The traveler Challemgs Death

Blessed Child Opera – The traveler Challemgs Death 

(Seahorse Recordings, 2026)

Un viaggio inquieto tra fragilità, amore e desiderio di vita

Ci sono percorsi musicali che nascono da domande difficili, da pensieri che accompagnano le giornate e da quella sensazione di non trovare sempre il proprio posto nel mondo. The Traveler Challenges Death, nuovo album dei Blessed Child Opera, progetto del musicista, cantante e produttore italiano Paolo Messere, si muove proprio in questa dimensione, trasformando inquietudini e riflessioni personali in undici brani attraversati da un romanticismo intenso e mai pacificato.

Enzo Lanzo, Livio Bartolo, Louis Sclavis - Perdu Dans Un Rêve (2026) | Jazz contemporaneo e improvvisazione libera

Enzo Lanzo, Livio Bartolo, Louis Sclavis - Perdu Dans Un Rêve

Enzo Lanzo, Livio Bartolo, Louis Sclavis - Perdu Dans Un Rêve 

(Da Vinci Jazz, 2026)

Quando la musica si libera da ogni confine

Ci sono dischi che chiedono di essere ascoltati senza cercare necessariamente una direzione, lasciando che siano i suoni, le pause e le intuizioni dei musicisti a suggerire un percorso. Perdu Dans Un Rêve, pubblicato da Da Vinci Jazz, nasce proprio da questa esigenza: liberare la musica da schemi troppo rigidi e lasciare spazio a un'espressione capace di seguire gli impulsi più profondi.

No One No More – One More (2025): contemporary jazz tra improvvisazione e ricerca sonora

  

One More – No One More

No One More - One More  (Ipogeo Records, 2025)

Il piacere della ricerca, la libertà di incontrarsi in musica

Un disco che, colpevolmente, mi sono lasciato sfuggire l'anno scorso e che ora recupero con piacere, scoprendo una musica capace di incuriosirmi per la sua apertura e la voglia di cercare strade nuove senza rinunciare a una propria identità. One More è il secondo album dei No One No More, pubblicato da Ipogeo Records nel 2025, dopo l'omonimo esordio del 2023. Nove composizioni che proseguono un percorso fondato sull'incontro tra esperienze e sensibilità differenti, dove la musica diventa uno spazio di libertà, confronto e condivisione. Un progetto che continua a evolversi, lasciando emergere nuove possibilità espressive e invitando l'ascoltatore a seguirne con curiosità gli sviluppi.

Massimiliano Moschella – Mosaic (2026) | Pianoforte e sperimentazione elettronica

Massimiliano Moschella – Mosaic

 

Massimiliano Moschella – Mosaic (Emme Record Label, 2026)

Il fascino della ricerca sonora

Con Mosaic, Massimiliano Moschella ci accompagna in un percorso musicale che unisce minimalismo contemporaneo e sperimentazione elettronica. Pubblicato da Emme Record Label, l'album comprende tre lunghe composizioni in cui il pianoforte acustico incontra le sonorità digitali, creando un dialogo che lascia spazio alle sfumature e all'immaginazione.

Haken – In a Fever Dream (EP, 2026) Progressive Metal Sperimentale

Haken – In a Fever Dream

Haken – In a Fever Dream (EP, InsideOutMusic, 2026)

Haken, tra progressive metal e nuove direzioni sonore

Ogni volta che gli Haken pubblicano un nuovo lavoro, la curiosità è quella di scoprire quale strada abbiano scelto di percorrere. Con In a Fever Dream ho trovato una band desiderosa di sperimentare, pronta a modificare alcune delle proprie coordinate sonore senza rinunciare a quella personalità che negli anni me l'ha fatta apprezzare. 

Yugen – Picture #2 (2026) – Jazz contemporaneo tra elettronica e suggestioni cinematografiche

Yugen – Picture #2

Yugen – Picture #2 (Filibusta Records, 2026)

Tra silenzi, melodie e immagini da immaginare

Ci sono dischi che chiedono un ascolto attento, lasciando spazio anche a ciò che sembra non accadere. Picture #2, pubblicato da Filibusta Records, è il secondo album in studio degli Yugen, trio salentino formato da Katya Fiorentino al pianoforte, piano Rhodes e sintetizzatori, Stefano Compagnone al basso elettrico e Maurizio De Tommasi alla batteria ed elettronica dal vivo. Le nove composizioni si muovono tra jazz contemporaneo, atmosfere nordiche ed elettronica, suggerendo immagini e sequenze cinematografiche senza imporre una storia precisa.

Matteo Sedda – Rooms (2026): ambient jazz ed elettronica sperimentale

Matteo Sedda – Rooms

Matteo Sedda – Rooms (IF Records, 2026)

Il respiro di nuovi mondi

Rooms, pubblicato dall'ottima IF Records, è uno di quegli album che chiedono di mettere da parte le abitudini d'ascolto e lasciarsi guidare da ciò che accade, senza cercare necessariamente melodie riconoscibili o strutture familiari. Matteo Sedda, musicista e compositore, si muove tra ambient, jazz, elettronica sperimentale e ricerca sonora contemporanea, costruendo un percorso nel quale improvvisazione e sperimentazione diventano strumenti per esplorare nuove possibilità espressive. 

Hats Off Gentlemen It's Adequate – Parallel Lives (2026) | Progressive Rock tra elettronica e introspezione

Hats Off Gentlemen It's Adequate – Parallel Lives

Hats Off Gentlemen It's Adequate – Parallel Lives (Glass Castle Recordings, 2026)

Quando tutto cambia, la musica diventa un modo per resistere

Gli Hats Off Gentlemen It's Adequate sono un progetto londinese fondato nel 2009 e guidato da Malcolm Galloway e Mark Gatland, amici di lunga data e compagni di percorso musicale. La loro discografia comprende nove album, da Invisible (2012) fino a Parallel Lives (2026), passando per When the Kill Code Fails (2015), Broken but Still Standing (2017), Out of Mind (2018), Nostalgia for Infinity (2020), The Confidence Trick (2022), The Light of Ancient Mistakes (2023) e The Uncertainty Principle (2025). Un percorso che attraversa progressive rock, art rock ed elettronica, con frequenti aperture alla musica classica contemporanea e temi legati alla fantascienza, alla storia e all'identità personale.

Moonrise – No Rewind (2026), Progressive Rock Melodico tra emozione e nuove voci

Moonrise – No Rewind

Moonrise – No Rewind (Island Music Studio, 2026)

Quando la musica sa ancora emozionare

Ci sono ritorni che si fanno attendere a lungo, ma che sanno ancora regalare belle sorprese. Per chi segue i Moonrise, No Rewind è il nuovo capitolo di un percorso musicale che porta la firma di Kamil Konieczniak, polistrumentista polacco che, con questo progetto, ha costruito negli anni una propria identità nel panorama del progressive rock. La sua attività si inserisce in una scena che comprende anche realtà come i Millenium, legate alla tradizione del prog polacco.

Andrea Garibaldi – Le Silerchie (2026) | Jazz contemporaneo per pianoforte solo

Andrea Garibaldi – Le Silerchie

Andrea Garibaldi – Le Silerchie (Dodicilune, 2026)

Pianoforte solo tra ricordi d’infanzia e suggestioni poetiche

Ci sono luoghi che continuano ad accompagnarci anche quando il tempo ci ha portato lontano. Restano legati alle prime esperienze, alle persone incontrate e a quelle sensazioni che, con il passare degli anni, possono assumere significati nuovi. È da questo legame che nasce Le Silerchie, il nuovo album del pianista e compositore toscano Andrea Garibaldi, pubblicato da Dodicilune.

Inner Prospekt – Solid Glass Structure (2026) – Progressive Rock introspettivo

Inner Prospekt - Solid Glass Structure

Inner Prospekt - Solid Glass Structure (Autoproduzione, 2026)

Dentro le pieghe dell’anima, alla ricerca di sé stessi

Ci sono album nei quali la musica diventa un modo per guardarsi dentro, ripercorrere il passato e provare a capire qualcosa in più di se stessi. Solid Glass Structure degli Inner Prospekt nasce proprio da questa esigenza. Alessandro Di Benedetti, cuore creativo del progetto, costruisce un percorso personale nel quale ricordi, esperienze, fragilità e domande ancora senza risposta trovano spazio attraverso il progressive rock sinfonico.

Mandolin' Brothers – Restless (2026): Rock dalle radici americane

Mandolin Brothers – Resteless

Mandolin' Brothers – Resteless (Ultra Sound Records, 2026)

Il rock americano che non smette di emozionare

Ci sono band che, anche dopo tanti anni, riescono a conservare intatto il proprio carattere, senza inseguire le mode del momento. I Mandolin’ Brothers ne sono un esempio. Con il nuovo lavoro Restless, pubblicato da Ultra Sound Records, Jimmy Ragazzon e compagni confermano il loro legame con il rock dalle radici americane, portato avanti con passione ed entusiasmo fin dagli inizi.  Una lunga esperienza che non ha spento il piacere di suonare insieme e di dare ancora vita a nuove canzoni.

Filippo Cosentino – Ask (2023): Jazz contemporaneo tra folk e sonorità mediterranee

Filippo Cosentino – Ask

Filippo Cosentino – Ask (Ipogeo Records, 2023)

Il jazz oltre i confini

Tra i dischi scoperti solo recentemente c'è Ask di Filippo Cosentino, pubblicato da Ipogeo Records nel 2023, che mi fa piacere condividere con voi. Il jazz contemporaneo è il punto di partenza di un percorso che si apre a sonorità folk, country e mediterranee, con atmosfere che cambiano da un brano all'altro.

Francesco Rainero – Ti cerco nel mondo (2025), cantautorato italiano e pop d’autore

Francesco Rainero – Ti cerco nel mondo

Francesco Rainero – Ti cerco nel mondo (Ipogeo Records, 2026) 

Dodici canzoni tra emozioni, ricordi e il desiderio di sentirsi vicini

Ci sono dischi che invitano ad ascoltare con attenzione le storie che hanno da raccontare, lasciando che parole e melodie trovino il modo di arrivare a chi ascolta. È quello che cerco in Ti cerco nel mondo, il nuovo album del cantautore fiorentino Francesco Rainero, pubblicato nel 2025 da Ipogeo Records. Dodici canzoni registrate in presa diretta in studio insieme alla sua band, con la spontaneità che nasce dal suonare insieme e dal condividere un percorso musicale. Ogni brano accoglie inoltre un ospite, il cui strumento aggiunge una sfumatura diversa alle composizioni, contribuendo a dare forma a un mondo sonoro personale.

Den Fule – Den Fule (2026): Folk Nordico, Jazz e Rock Sperimentale

Den Fule – Den Fule

Den Fule – Den Fule (Kakafon Records, 2026)

Radici antiche, libertà senza confini

Non conoscevo i Den Fule prima di ascoltare questo disco e devo ammettere che la scoperta è stata una piacevole sorpresa. Il gruppo svedese torna dopo una pausa di sette anni con questo omonimo lavoro, quinto album in studio pubblicato il 18 settembre 2026 da Kakafon Records, proseguendo una storia musicale iniziata nei primi anni Novanta. 

Alex Mari – Origins (2026): Melodic Metal, Progressive e AOR

Alex Mari – Origins

Alex Mari – Origins (Lethal Song / Atomic Stuff Promotion, 2026)

Le radici del passato diventano nuove emozioni

Origins è il primo album solista di Alex Mari, cantante, autore e musicista italiano conosciuto anche per il suo lavoro con i Night Pleasure Hotel e i Barock Project. Pubblicato il 9 ottobre 2026 in formato digitale e autoprodotto, il disco nasce dalla volontà di recuperare alcune delle prime composizioni scritte tra la fine degli anni Novanta e i primi Duemila, quando Alex militava negli O.D.U. e negli Ophiura.

Marco Ragni – The Radical Act (2026): Progressive Rock e psichedelia

Marco Ragni – The Radical Act

 

 Marco Ragni – The Radical Act (Featuring Bjørn Riis, 2026)

Sette brani tra progressive rock, chitarre espressive e collaborazioni internazionali

Seguo da tempo con interesse il percorso musicale di Marco Ragni, un artista che nel corso degli anni ha costruito una propria identità muovendosi tra rock psichedelico e progressive. La sua storia musicale comincia molto presto: nel 1975, a soli sei anni, chiede in regalo una tastiera Farfisa, mentre successivamente scopre il piacere del canto, attratto dalle armonie vocali dei Beatles. Durante l'adolescenza si avvicina alla psichedelia californiana, ai Pink Floyd e al progressive degli anni Settanta, influenze che accompagneranno a lungo il suo lavoro.

Attilio Pisarri – Achille e gli altri. Rapsodia di eroi (2026): Classica contemporanea e mito omerico

Attilio Pisarri – Achille e gli altri. Rapsodia di eroi

Attilio Pisarri – Achille e gli altri. Rapsodia di eroi (Ipogeo Records, 2026)

La musica racconta il lato umano degli eroi di Omero

Ci sono storie che continuano a parlarci anche a distanza di secoli, perché raccontano sentimenti che appartengono a ogni epoca. L’Iliade è una di queste. Achille, Ettore e gli altri protagonisti del poema omerico sono eroi destinati alla gloria, ma anche uomini che conoscono la paura, la rabbia, il dolore e la sofferenza della perdita.

Massimiliano Cignitti – Live In Rome (2026): Jazz, Cinema e Incontri Musicali

Massimiliano Cignitti – Live In Rome

Massimiliano Cignitti – Live In Rome (Dodicilune, 2026)

Un concerto romano diventa un viaggio tra jazz, cinema e libertà musicale

Un concerto registrato nel cuore di Roma, una formazione composta da musicisti italiani e tre ospiti internazionali, otto brani che mettono in relazione jazz, cinema, tango, musica brasiliana e musica contemporanea. È questo il punto di partenza di Live In Rome, il nuovo album del bassista e compositore romano Massimiliano Cignitti, pubblicato da Dodicilune.